Entre matière et regard

La matière

Dans l'œuvre d'OGC, le cuir n'est pas un matériau. Il est un langage. Choisir une peau pour révéler un visage n'est pas un effet de style, mais le fondement même de la démarche. Chaque portrait naît d'un dialogue silencieux entre deux présences : celle d'une matière qui a vécu et celle d'un regard que l'artiste cherche à faire renaître. Découpées, assemblées, puis patiemment mises en tension, les bandes de cuir composent une écriture où chaque fragment possède son propre relief, son grain et sa lumière. Aucune pièce n'est interchangeable. Chacune participe à l'équilibre fragile de l'ensemble. L’épaisseur des bandes de cuir inscrit l’image dans une profondeur réelle. La lumière accroche les reliefs, creuse les ombres et fait varier la perception selon le point de vue. L'œuvre se construit dans un va-et-vient permanent entre l'abstraction et la figuration. Ce que l'on croyait n'être qu'un assemblage devient une évidence. Le portrait ne semble pas avoir été fabriqué, il paraît s'être révélé. Cette rencontre entre une peau et une autre confère aux œuvres d'OGC une dimension singulière. Plus qu'un portrait, chaque œuvre donne le sentiment d'une présence, dont la force naît autant de la matière que du regard de celui qui la découvre.